viernes, 28 de julio de 2017

WONDER WOMAN (2017 -Patty Jenkins)

Adaptación cinematográfica del personaje del universo DC creado por William Moulton. En el fondo sigue los patrones y los esquemas de siempre en el cine de Superhéroes...Pero tiene la ventaja de no tomarse en serio a si misma, adquirir un tono descaradamente de tebeo Pulp (ese personaje de Mad Doctora de Elena Anaya es impagable, la ambientación en la primera guerra mundial) y una mirada que recuerda al cine de seriales. Se agradecen los toques de humor, el desparpajo general y la buena elección de Gal Gadot como protagonista...Aunque no todo está al mismo nivel: Exceso de metraje (inevitable en el cine de hoy), música de Ruper Gregson Williams que apuesta por el garrafón y un final se alarga en exceso en una inevitable batalla

jueves, 27 de julio de 2017

LIFE (2017, -Daniel Espinosa)

Muy entretenido y descarado cruce argumental de "Gravity" con "Alien" -en esta ocasión un grupo de astronautas de vuelta a la tierra enfrentados a un organismo Alienígena muy belicoso- resuelto con desparpajo  y bastante pericia. Los resultados son cero originales, mostrando un constante deja vu en el espectador, pero el desarrollo de la trama es interesante y ágil, manteniendo un espíritu de peli de serie B high tech que hace que el film funcione de modo agradable a pesar de sus clichés y cero sorpresas

miércoles, 26 de julio de 2017

NIGHT GALLERY: THE DEAD MAN (1970, -Douglas Heyes)

Variante de "El caso del Sr. Valdemar" con un científico (Carl Betz) que logra conseguir que un paciente (Michael Blodgett) pueda simular de forma sintomática diversas enfermedades e incluso la muerte. Muy bien rodado por Douglas Heyes (director de algún memorable "Twilight Zone" )el capítulo va tomando un cariz tenebroso y macabro que estalla en un final espléndido

martes, 25 de julio de 2017

DUNKERQUE (Dunkirk, 2017 -Christopher Nolan)

Nuevo "film acontecimiento" de Christopher Nolan, esta vez tratando de narrare el célebre repliegue de las tropas británicas en un rescate in extremis. La película, por lo general muy impecable en lo técnico vuelve a poner en solfa sus virtudes y defectos: Siendo un muy discreto narrador que no sabe dejar de jugar con los tiempos para camuflar sus deficiencias y su poca confianza en el material que lleva. En esta ocasión los resultados se me antojan irregulares, con momentos muy tediosos , otros brillantes y la sensación de que algo se me ha quedado en el camino...Por lo menos la pelicula va mejorando conforme avanza y (milagro!) no se excede en metraje. Muy trabajada en el aspecto sonoro y muiscal -arriesgadísimo trabajo de Hans Zimmer, que se lanza a la piscina y creo logra un éxito absoluto- No es ninguna maravilla, ni la mejor película de guerra hecha (Aquí no hay el talento de Fuller, Milestone, Kubrick, Peckimpah o Mann por citar algunos...) -técnicamente está bien hecha, pero tampoco es para tirar cohetes- ni tampoco un film desdeñable, pero creo que la poca empatía que destila, apenas hay conexión entre los resortes dramáticos y los personajes, se transmite (en ese sentido "Interestelar" creo que fue un logro en conseguir los momentos más emocionantes de su filmografía) y pesa demasiado en un film que marca los limites de su cine con claridad meridiana

lunes, 24 de julio de 2017

NIGHT GALLERY: THE SCAPE ROUTE (1969, -Barry Shear)

Capítulo con un argumento recurrido en otras ocasiones por Riod Serling, aquí un nazi (excelente Richard Kiley) escondido en un país latinoamericano, asediado por sus perseguidores y que encuentra en un museo un lugar de refugio ideal. No especialmente brillante, pero bien rodado por Barry Shear, que imprime ritmo y tensión a un historia algo alargada

domingo, 23 de julio de 2017

LOS HÉROES DEL TIEMPO (Time Bandits, 1981 -Terry Gilliam)

El tercer film de su autor -cada vez más liberado de la sombra de "Monty Phyton" (aunque aquí aun aparecen John Cleese y Michael Palin) donde su febril imaginación y fantasía está muy bien plasmada sin necesidad de epatar al espectador y al servicio de una trama que se sigue con interés. Aquí narrando la historia de un chico con una imaginación desbordante que una noche entra (junto con un delirante grupo de enanos que sale de su propio armario) en un mundo fantástico que permite viajar en el tiempo y robar grandes tesoros en distintas épocas. El film, además de un buen ritmo y una fantasía desbordada, muestra a un Terry Gilliam que se controla en sus excesos y que sabe suplir la ausencia de medios (aquí no había CVGI ni el dinero de producciones más modernas) con una puesta en escena ágil y muy elaborada.

sábado, 22 de julio de 2017

NIGHT GALLERY: EYES (1969, -Steven Spielberg)

Debut de Steven Spielberg en la televisión en nada menos que una serie creada por el gran Rod Serling. La propuesta en al que una rica millonaria ciega (Joan Crawford) decide costearse una operación que le dejará ver durante once horas, le permite al director rodar un film con estilo e ideas -tal vez un poco lastrado por falta de medios- pero que Spielberg sabe sacar adelante con un par de ideas geniales, que ya marcan a su autor como un talento notable a pesar de la joven edad con la encaraba el proyecto (nada menos que 22 años). Mjuy recomendable

viernes, 21 de julio de 2017

NIGHT GALLERY: THE CEMETERY (1969, -Boris Sagal)

Primer epiosodio de la célebre serie ideada por Rod Serling. Aquí una trama de terror muy componentes macabros en al que el gran Roddy McDowall es un joven heredero dispuesto a todo para cobrar la inmensa fortuna de su tio moribundo. Rodado por Boris Sagal, tiene  una factura algo televisiva (y algún molesto zoom) aunque también buenos planos -esa grúa que se aleja de la ventana del tío moribundo que encarna George McReady- y sobretodo una buena historia en al que un cuadro que cobra vida hace sostener un suspense que va a más

jueves, 20 de julio de 2017

LA MOMIA (The Mummy, 2017 .Alex Kurtzman)

Nueva versión de "La Momia" , esta vez al servicio de un Tom Cruise que empieza a recordar al Belmondo de los ochenta (no asumiendo papeles de su edad real y obsesionado en mantener status de héroe de acción, pasado de nuevo por la cirugía y el botox)...Los resultados, muestran una película antipatiquisma, puro reciclaje ampliado hasta el exceso de una idea que hubiese funcionado en formato serie B, pero rodado bajo las normas, el ritmo y la estupidez narrativa del cine actual. (hay que poner escenas de acción cada diez minutos y muchos efectos de CGI) Película que casi nunca funciona (los toques de humor son estúpidos, la trama anodina) y que se nota ha pasado por la sala de montaje...Que hace valorar todavía más la simpatía y el toque aventurero del film de Stephen Sommers de 1999 y que evidentemente esta a años luz de las obras maestras de Karl Freud y Terence Fisher

miércoles, 19 de julio de 2017

ALIEN COVENANT (2017, -Ridley Scott)

Nueva aportación de Ridley Scott a la saga "Alien" -a medio gas y con una puesta en escena sin especiales florituras- que si bien no contiene nada novedoso, por lo menos repara (parcialmente) el desaguisado de intenciones y resultados que había sido "Prometheus"...Para mi superior también a "Alien Resurrección", el film es una propuesta que juega con cartas marcadas y sin ningún riesgo, obteniendo resultados muy irregulares. Con un guión que es un mero pastiche que pretende contentar a los seguidores de la saga sin mucha tendencia a la crítica...Llevando la trama a a unos niveles de esquematismo a veces vergonzantes, un conjunto de personajes que no importan nada (exceptando el que encarna Michael Fassbender) , en una estructura construída casi como el mecanismo de un pyscho killer y con alguna buena idea que de vez en cuando resalta en medio de un conjunto tan correcto, como demasiado gris

martes, 18 de julio de 2017

ANARCHY: LA NOCHE DE LAS BESTIAS (The Purge: Anarchy, 2014 -James DeMonaco)

Secuela de "La Purga" que en esta ocasión ofrece un punto de vista diferente a aquella. Si en la primera película la trama se centraba en una familia asediada por un grupo de delincuentes la noche noche en al que se permite violencia de todo tipo durante 12 horas, aquí la narración se centra más en el exterior y el desarrollo de los acontecimientos en la ciudad. Ello hace que el film sea menos claustrofóbico y aunque sigue siendo extremadamente previsible en su base argumental, le permite al director hacer un film entretenido, -con algo de trazo grueso todo hay que decirlo- como una serie B muy básica, rodada de modo funcional, sin excesivo brio...Pero con algunas secuencias y detalles críticos (todo aquello que tiene que ver con las prácticas de la gente adinerada) que elevan el conjunto y lo hacen cuanto menos curioso de ver.

lunes, 17 de julio de 2017

TUMBA ABIERTA (Shallow Grave, 1994 -Danny Boyle)

Interesante debut de Danny Boyle antes del éxito posterior de "Traispotting", que narra la odisea de tres compañeros de piso al encontrar una maleta llena de dinero en la habitación de un nuevo y misterioso inquilino. La película presenta una estructura algo descompensada, que a mi me funciona mejor en su primera parte, cuando es un thriller más convencional...Y no tanto en la segunda , en la que a Boyle se le va la historia de las manos y todo el film pierde fuerza y credibilidad. Con todo el film mantiene una gran frescura, tanto en la puesta en escena como en la interpretación del trío protagonista en el que ya destaca el carismático Ewan McGregor.

domingo, 16 de julio de 2017

CREEP (2015, -Patrick Brice)

Muy sobrevalorado film de género y enésimo film en la línea de terror "Foud footage" (bastante agotado en todas sus posibilidades por cierto) con un tipo contratado por un enfermo solitario para que le ruede un video diario...A partir de ahí y siguiendo los manidos esquemas habituales el film discurre hacia un relato inquietante, con algunos toques de cine de terror, incluso una cierta refelexión sobre el asilamiento y la soledad...Pero que nunca acaba de encontrar el tono, alargado y que en su parte final cae en una enormes incoherencias internas

sábado, 15 de julio de 2017

LA CAÍDA DE LA CASA USHER (La Chute de la Maison Usher, 1928 -Jean Epstein)

Clásico del cine de terror en la etapa muda, aquí adaptando la obra clásica de Edgar Allan Poe...Algo tedioso en su primera mitad, pero muy entonado en su segunda parte...Donde las visiones surreales de Epstein y la fuerza de las composiciones de cámara consiguen una obra cinematográfica muy potente (me quedo con la versión de Roger Corman eso si) especialmente lograda en su atmósfera y hermana total del "Vampyr" de Carl Theodor Dreyer

viernes, 14 de julio de 2017

IMÁGENES (Images, 1972 -Robert Altman)

Una de las mejores películas de Robert Altman, tan pretenciosa como lograda, que narra en clave de drama terrorífico el proceso de esquizofrenia que sufre una mujer joven asediada por fantasmas del pasado y una realidad en al que ella no sabe distinguir lo cierto de lo falso. El film juega con una puesta en escena muy típica de su director (incluidos algunos molestos zooms que son lo peor del film) pero tiene la virtud de lograr una atmósfera bizarra, extraña y angustiosa, ayudado por la extraordinaria interpretación de Susanah York, la gran fotografía de Vilmos Zsigmond o una de las más complejas y experimentales bandas sonoras del gran John Williams

jueves, 13 de julio de 2017

GODZILLA: JAPÓN BAJO EL TERROR DEL MONSTRUO (Gojira, 1954 -Ishiro Honda)

El inicio de la tradición "Kaiju Eija" en toda regla y primera aparición del mítico monstruo Japones en un film que debe su clara inspiración en el "King Kong" (1933) y "El Monstruo de Tiempos Remotos "(1954). La película, toda una superproducción de la compañía Toho, ya muestra claramente el camino a seguir por todo  este tipo de películas: Algo de mensaje antibelicista, obsesión por los resultados catastróficos de las pruebas atómicas y una esperada muestra de destrucción de maquetas (muy buenos FX) en manos de un monstruo que con los años pasaría a ser más un héroe que no un villano

miércoles, 12 de julio de 2017

EL REGRESO DE LOS MUERTOS VIVIENTES (Return Of The Living dead, 1985 -Dan O´Bannon)

Película nada pretenciosa y una gamberrada ochentera muy simpática y con momentos francamente divertidos que se apuntaba al carro de la mezcla de terror / humor que marcase camino con la gloriosa "ReAnimator" del mismo año. El film, con guión de John Russo y Ken Wiederhorn es un homenaje/secuela en plan desmadrado del film de George A. Romero...Con zombies parlanchines, mucho gore y secuencias bastante delirantes...En un producto muy marcado por los ticks estéticos y músicales de aquella década, pero que el tiempo ha tratado francamente bien

martes, 11 de julio de 2017

EL PODER (The Power, 1968 -Byron Haskin)

Ultimo film dirigido por ese gran artesano llamado Byron Haskin y nueva colaboración con el productor de Ciencia Ficción George Pal. La  película nos presenta un grupo de científicos trabajando en un proyecto de entrenamiento espacial que descubre que uno de sus miembros tiene un poder de telequinesis excepcional y muy peligroso. La pelcula, muy bien rodada y con una partitura excelente de Miklos Rozsa sigue una intriga de suspense e investigación que pasa de lo sublime a lo grotesco en algunas ocasiones...Muchas veces bordeando la ciencia ficción más loca y otras veces el thriller más clásico. Siempre perjudicada por el protagonismo del insulso George Hamilton, aunque por ahí tenemos grandes actores como Michael Rennie, Nehemiah Persoff o Yvone DeCarlo para compensar un producto simpético pero insuficiente.

domingo, 9 de julio de 2017

SI DE VERDAD QUIERES (Hope Springs, 2012 -David Frankel)

Correcto y a ratos notable drama agridulce (o comedia amarga según como se mire) en torno a una pareja madura que decide replantearse su vida íntima tras años de ostracismo y declive. El film, bien escrito y correctamente rodado, es ante todo un vehículo de lucimiento para dos actores en estado de gracia Meryl Streep y Tommy Lee Jones) que comparten además una grata química entre ellos

KEOMA (1976, -Enzo G. Castellari)

Prácticamente la despedida y cierre del "Spagethy Western" con un film pletórico y muy manierista en el que Enzo G. Castellari firmaba una de sus mejores piezas (ciertamente es su obra maestra). La película recoge influencias del legado de Sergi Leone y las suma con un poco de Sam Peckimpah e incluso un tono fantástico digno del Bergman de "El Séptimo Sello"...Y milagrosamente el resultado funciona, gracias a una inspirada puesta en escena, un guion que utiliza una trama típica pero llena de ecos bíblicos y un juego de metáforas visuales que funciona a la perfección. Estamos pues ante una película llena de atmósfera, muy trabajada en lo visual y con planos elegantes por encima de la media con la que el ciclo de westerns Europeos marcaba un final excepcionalmente digno.

sábado, 8 de julio de 2017

EL EXORCISTA 3 (The Exorcist 3: Legion , 1989 -William Peter Blatty)

Tercer film de la saga "El Exorcista" y todo un título a reivindicar, con el que el propio autor de la novela William Peter Blatty se atrevió a adaptar y dirigir su propia obra: Los resultados son tan irregulares como fascinantes...Especialmente en la atmósfera extraña y malsana que consigue el film (atención al extraordinario trabajo en el sonido) ya desde sus primeros minutos , en una película que está a medio camino del cine de terror clásico y adelanta el thriller de los noventa que puso de moda Jonathan Demmne con "El Silencio de los Corderos". Encabezada por un gran George C. Scott en un papel en el que se entrega a fondo, el film sorprende a ser un producto que quería abrir otros caminos sobre la historia...Y al que tal vez perjudica un final precipitado que rompe el tono general de la trama

viernes, 7 de julio de 2017

LA FÓRMULA (The Formula, 1981 -John G. Avildsen)

Buen thriller con estética y aire totalmente setenteros, que narra la investigación de una gente de policía (enorme como siempre George C. Scott) que empieza a seguir la pista de una trama en la que una fórmula energética secreta de los Nazis va dejando un reguero de cadáveres. El film, con el aliciente de mostrar un duelo  (a dos secuencias) entre Scott y un Marlon Brando a medio gas (y que ya llevaba con descaro el sonotone para que le chivasen los textos) es un producto muy bien rodado por John G. Avildsen, con una puesta en escena funcional pero no aburrida y que  tal vez peca de un defecto: Un guión con exceso de diálogos y al que le hubiese ido de lujo una o dos secuencias de acción o tensión convencionales para dar más suspense al conjunto

jueves, 6 de julio de 2017

OBJETIVO LONDRES (London Has Fallen, 2016 -Babak Najafi)

Típico bodrio de acción desmesurada y petardeo máximo, secuela del inesperado éxito de "Objetivo La Casa Blanca", con el pobre presidente de los EEUU (Aaron Eckart) y su coleguita agente de seguridad (Gerard Buttler) intentando salvar el pellejo en un Londres sumida en el caos y al destrucción masiva. El problema es que además de una trama previsible e imposible, al film le falta un sentido de distancia irónica y más humor, en un producto que se derrumba entre explosiones, tipismos y nula inspiración

miércoles, 5 de julio de 2017

THE GUEST (2015, -Adam Wingard)

Thriller con ciertos ribetes de cine de terror y un constante juego de homenajes y referencias a otros títulos clásicos del cine de género (especialmente el ochentero) que nos presenta a un ex combatiente infiltrado en una familia aun no repuesta por la muerte del hijo -en una propuesta al estilo "El padrastro" o la clásica "la sombra de una duda"- Salvando todas las distancias y sin ninguna profundidad psicológica, añadiendo elementos de cine de acción y una puesta en escena sencilla que tampoco destaca especialmente. Los resultados son por lo general simpáticos, mas que nada porque el producto muestra sus cartas desde el principio y juega con el espectador a partir de premisas previsibles

martes, 4 de julio de 2017

COLOSSAL (2017, -Nacho Vigalondo)

Muy superior a su anterior y fallida "Open Windows", estamos ante una interesante y extrañísima película que trata de cruzar nada menos que la comedia agridulce con una película de "Kaiju Eija" y dos monstruos gigantes que se pelean en Seul. La idea está muy bien planteada por un Nacho Vigalondo que conserva sus virtudes de tener una mirada propia y una escritura de diálogos notable, aunque el film acaba siendo un producto irregular pero con detallazos, buen planteamiento y buen final, que decae mucho por la parte central cuando la cosa se desinfla y los secundarios sin interés no ayudan en nada.

lunes, 3 de julio de 2017

PÁNICO (Hush, 2009 -Mark Tonderai)

Film de terror que intenta ser una variante sobre las road movies clásicas de este género ("El Diablo Sobre Ruedas" y especialmente "Breakdown" a la que se parece enormemente) pero que se desinfla completamente conforme avanza su trama hacia un final que abusa tanto de los tópicos hasta convertir todo en una suma de estereotipos y secuencias ya vistas. Tampoco ayuda una floja construcción psicológica en los protagonistas principales y el escaso carisma de los actores que los incorporan

domingo, 2 de julio de 2017

DIARIO DE UNA NIÑERA (The Nanny Diaries, 2007 - Robert Pulcini, Shari Springer Berman)

Cruce interesante de comedia y drama, con Scarlett Johansson trabajando como niñera de una pija Neoyorkina (Laura Linney) y mostrando con ironía y crudeza el pasotismo de los padres ricos con repescto a sus hijos...La pena es que el film no sabe redondear sus posibilidades críticas y se va disolviendo hacía el sentimentalismo y un final tan acomodaticio como increíble e impostado

sábado, 1 de julio de 2017

LOS MUERTOS, LA CARNE Y EL DIABLO (1973, -José Maria Oliveira)

Segundo (y último) largometraje del cineasta José Maria Oliveira tras la inclasificable "Las Flores del Miedo" que narra el conflicto existencial de un escritor que ha dejado de ser un hombre inmoral y egoísta y se ha convertido en un auténtico cristiano. debiendo enfrentarse al mundo de los muertos, el sexo y el demonio. Bajo esa premisa se obtiene un film interesante, bizarro en ocasiones y toda una rareza también (no es exactamente un film fantástico, tampoco un drama o un film de terror...Aunque participa de todo ello). Película que rescata pues un estilo y atmósferas insólitas, con sus fallos y sus momentos delirantes, pero dotado de una atmósfera muy lograda, de claro culto, irregular e inclasificable

viernes, 30 de junio de 2017

VALENTINO (1977 -Ken Russell)

Imposible biopic sobre la vida de Rodolfo Valentino y su éxito en Hollywood...Rodado por un Ken Russell más controlado de lo habitual (aunque tiene un par de secuencias histéricas típicas de su cine), muy beneficiado por una excelente fotografía de Peter Suschitzky y un diseñode producción muy lujoso. El problema del film, además de su esquematismo y su superficialidad es la elección de Rudolph Nureyev como protagonista, enorme bailarín pero mediocre interprete, amén de opuesto físico al latino italiano que fue el célebre actor de cine mudo,,,Los resultados son pues muy vistosos, pero ciertamente mediocres

jueves, 29 de junio de 2017

UNA CUERDA; UN COLT (Una Corde, Un colt, 1969 -Robert Hossein)

Sutil, elegante y muy memorable Western Europeo dirigido e interpretado por el francés Robert Hossein que logra un cruce espléndido entre la estética del western creado por Sergio Leone (al que está dedicada la película) y un drama melancólico en el que la venganza y la frustración es la base de las relaciones entre los personajes.. Con muy pocos diálogos, un montón de secuencias de antología y un excelente uso del paisaje Almeriense, estamos ante uno de los títulos capitales del género, indispensable en cualquier antología que se precie...Rematado además por una fotografía de Henri Persin y una música de Andre Hossein muy hermosas

miércoles, 28 de junio de 2017

EL ANTICRISTO (The Antichrist, 1974 -Alberto De Martino)

Uno de los mejores "exploits" rodados a cuenta del éxito internacional de "El Exorcista" de William Friedkin. Rodado con más medios de lo habityual y un buen puñado de actores veteranos (Mel Ferrer, Georges Coulouris , Arthur Kennedy) en pleno exilio en tierras Italianas. La trama nos presenta a una joven paralítica (Carla Gravina en una entregada y enloquecida interpretación) que poco a poco empieza a ser poseída por la reencarnación de una antigua bruja; y aunque como vemos en lo argumental el film apenas presenta algunas variaciones sobre el film americano...La película acaba funcionando mucho por la atmósfera religiosa que tiene, un morbo especial en las situaciones, malrollismo, mayor contenido erótico -ese principio casi digno de un film mondo es sensacional- Y secuencias muy logradas en las que el trabajo fotográfico de Aristide Massaccesi (más tarde director Joe D´Amato)  o la música de Ennio Morricone & Bruno Nicolai le dan empaque y fuerza al conjunto

martes, 27 de junio de 2017

ONE STEP BEYOND: THE IMAGE OF DEATH (1959, -John Newland)

Episodio situado en época histórica, con un asesinato y la imagen fantasmal de una víctima que logrará finalmente su venganza ultraterrena. No estamos ate uno de los mejores episodios de esta curiosa serie -siempre dirigida por John Newland-, pero cumple con la corrección formal típica

lunes, 26 de junio de 2017

CHAPLIN (1994, -Richard Attemborough)

Notable biopic sobre la vida y obra de Charles Chaplin, descompensado en su hora final cuando la trama trata de abarcar demasiados aspectos (enfrentamientios políticos, juícios y vida amorosa)  y no acaba profundizando en ninguno -El propio Richard Attemborogh dice que la inclusión de personaje de Anthony Hopkins entrevistando a Chaplin fue un recurso de última hora para tratar de dar cohesión a un film ambicioso pero irregular en su parte final- Ello no quita que su primera mitad sea realmente espléndida y elegante, gracias a la calidad técnica del entramado (fotografía de Sven Nykvist y múisca de John Barry maravillosas) y la prestancia de un buen grupo de actores y evidentemente la inmensa interpretación de un Robert Downey Jr soberbio interpretando al legendario creador

domingo, 25 de junio de 2017

THE TOWN, CIUDAD DE LADRONES (The Town, 2010 -Ben Affleck)

Thriller bastante notable, nada original en su estructura ni historia, pero que se deja ver con mucho agrado. A pesar de su denso metraje apenas tiene tiempos muestra o bajadas de ritmo. Ben Affleck se confirma con esta segunda película como un artesano bastante talentoso, que sabe rodar con mucha eficacia tanto escenas de acción como situaciones de diálogos y rodarse/apoyarse en un grupo de actores siempre excelentes

viernes, 23 de junio de 2017

CONAN EL BÁRBARO (2011 -Marcus Nispel)

Evidentemente una nimiedad incomparable a la obra maestra de John Milius que gana en todos los apartados y un innecesario remake -casi más cerca de "El Señor de los Anillos" que del Universo Howard-  estéticamente más sucio y con aire de serie B apañadita. Sin ser del todo deseñable, pone en solfa muchos -o todos- los defectos del cine actual: Ausencia de realismo, abuso de efectos digitales, esquematismo en los guiones, banda sonora de garrafa y actores sin carisma (aquí un tal Jason Momoa de olvido inmmediato). De esta suma de contrariedades sale un producto mediocre y sin vida pero superior a lo esperado (ojo, si se toma como un mero entretenimiento) con el que Marcus Nispel intenta salir del fregado con dignidad (lo consigue cuanto más se aleja de la copia).

jueves, 22 de junio de 2017

LOS VIKINGOS (The Vikings, 1958 -Richard Fleischer)

Una de las cumbres del cine de aventuras de todos los tiempos con el que Kirk Douglas se afianzó en su doble tarea de actor/productor. El film tiene un guión muy inteligente que sabe mezclar primitivismo, misticismo, violencia y una visión histórica de aquellos tiempos por encima de los tópicos Hollywoodienses. A ello ayudan tres factores: La potente dirección del gran Richard Fleischer que deja para la historia del cine algunos set pieces colosales (el asalto final al castillo y la posterior pelea entre Tony Curtis y Kirk Douglas son antologicas) con una puesta en escena elegante y a la vez enérgica (se nota que el maetro había crecido rodando series B en los años 40 y principios de los 50), la fotografía majestuosa de Jack Cardiff y una partitura musical entonada y clásica de Mario Nascimbene

miércoles, 21 de junio de 2017

DOS BUENOS TIPOS (The Nice Guys, 2016 -Shane Black)

Notable thriller ambientado a finales de la década de los setenta, en el que un matón simpático (excelente Russell Crowe) y un detective privado en horas bajas (Ryan Gosling) unen sus fuerzas para seguir al pista de una jovencita metida en el mundo del porno. El film, con una puesta en escena correcta y sin demasiadas florituras, acaba siendo una nueva demostración de las virtudes como guionista de Shane Black, en una trama repleta de ironía, humor negro, incorrección política y buenos diálogos que hacen del film un ejercicio de reconfortante nostalgia, con un poco de aire a lo "Boogie Nights" (aún salvando mucha distancia) y un estilo de cine en el que lo que se dice, unos personajes bien escritos y el interés por la historia tienen importancia

lunes, 19 de junio de 2017

VAMPIRA (Old Dracula, 1974 -Clive Donner)

Comedia setentera bastante infumable rodada descaradamente tras el éxito de "El Jovencito Frankesntein" y con el concurso del gran David Niven (autoparódico, explotando su vis cómica y desde luego el mejor de la función) como un Conde Dracula que intenta conseguir que su amada (convertida en negra (sic) por un fallo de transfusión de sangre) vuelva a recuperar su tono de piel original. Tiene un tono bufonesco que casi nunca funciona y un final tan lamentable que me parece incluso atrevido, pero el film se anima a veces gracias a la presencia de bellezones ex hammer como Linda Hayden o Veronica Carlson

domingo, 18 de junio de 2017

EL OJO DEL LABERINTO (L´Occhio Nel Labirinto, 1972 -Mario Caiano)

Original giallo de Mario Caiano que se aleja de los tópicos para centrarse en una trama algo más onírica en la que una joven (Rosemary Dexter) trata desesperadamente de encontrar a su pareja recientemente desaparecida. El film no elude mostrar algún asesinato (de hecho empieza con uno) pero se centra más en los aspectos psicológicos, con cierto toque mas cercano a lo fantástcio y un buen final que deja bastante satisfecho al especatdor

viernes, 16 de junio de 2017

TRANCERS: GUARDIANES DEL FUTURO (Trancers, 1986 -Charles Band)

Algo así como un cruce entre "Terminator" y "Blade Runner" con un viajero temporal llamado Jack Detth encargado de dar caza a unos demonios que se encarnan en personas. el film, intrascendente pero divertido, es todo un ejemplo de la producciones ochenteras de la Empire, con acabados simples pero efectivos y un look bastante logrado a pesar de las limitaciones presupuestarias

jueves, 15 de junio de 2017

TERMINATOR 3: LA REBELIÓN DE LAS MÁQUINAS (Terminator 3 Rise Of The Machines, 2003 -Jonathan Mostow)

Infravalorada secuela de "Terminator" que para mi gusto (y debo ser de los pocos) acaba siendo casi la mejor película de la saga. En el fondo se olvida de la pretenciosidad y la grandilocuencia de la segunda y vuelve al concepto de serie B de la primera con un film repleto de ritmo y que además añade humor, autoparodia e ironía. Se le puede poner la pega de que argumentalmente sigue el mismo esquema de siempre, pero la puesta en escena de Jonathan Moslow es tan brillante, tan limpia , tan de artesano sin ínfulas que sabe lo que necesita para narrar, (atención a la memorable persecución con la grúa, con un timming para mostrar en escuelas de montaje) y sin efectismos, que convierte el film (rematado con un final digno de la SF pesimista de primeros de los setenta) en un producto muy recomendable

miércoles, 14 de junio de 2017

EL DÍA DE LA IRA (I Gioni Dell Ira, 1967 -Tonino Valerii)

Memorable película y una de las cumbres del Western Europeo fuera de los clásicos intocables de Sergio Leone. El film, muy bien dirigido por Tonino Valerii , tiene un gran ritmo y espléndidos acabados de producción. Se muestra como una obra con personalidad propia -incluso la magnífica  música de Riz Ortolani tiene unos aires jazzisticos geniales- Con una historia de ecos bíblicos en la que un joven (Giuliano Gemma) despreciado y humillado por la gente de su pueblo acaba siendo un pistolero implacable gracías a las enseñanzas de un forajido (Lee Van Cleef) que lo toma como pupilo. Un clásico, especialmente inolvidable en su inevitable final, donde las lecciones del forajido son tomadas con contundencia por el pupilo.

martes, 13 de junio de 2017

CORIOLANUS (2011, -Ralph Fiennes)

Puesta al día de una obra de William Shakespeare con la que Ralph Fiennes intenta situar la obra en una Roma de aspecto contemporáneo y una estética cercana al cine bélico mas actual. El problema es que si bien el texto y los actores están realmente bien (tal vez es el propio Fiennes quien peor sale del asunto en una interpretación que no convence), la puesta en escena toma de estéticas y modos que no me acaban de gustar...Un poco siguiendo el estilo de los action film actuales, estilo documental, abuso de cámara en mano, que a veces simplemente no funciona como apoyo al inmortal texto del escritor inglés, que creo merece más pausa y elegancia en las formas.

lunes, 12 de junio de 2017

EN EL BOSQUE: SOBREVIVE (Backwoods, 2014 -Adam MacDonald)

Película basada al parecer en hechos reales (una pareja de excursionistas perdidos en un bosque de Canadá) y todo un ejemplo de film que se desinfla muy rápidamente por la ausencia de tensión...Y cuando el conflicto llega (el asedio del oso) este está rodado con una pésima puesta en escena, llena de planos cortos con poquísima profundidad de campo...Que más que inquietar irritan al espectador, en un ejemplo de como no debe rodarse un survival movie que se precie. Una completa pérdida de tiempo

domingo, 11 de junio de 2017

OPEN WINDOWS (2014, -Nacho Vigalondo)

El film más tramposo y flojo de su autor que parte de una idea bastante resultona -nada menos que un thriller con ínfulas Depalmianas, rodado con estética multipantalla y uso de nuevas tecnologías- que Vigalondo tira bastante por la borda cuando el artefacto estético se agota enseguida por un hecho evidente: El guión y la trama, llena de casualidades y sorpresas increíbles nunca funciona y cada vez aburre más...Tampoco ayuda una pareja protagonista sin apenas carisma, en un claro ejemplo de film que se hunde en su incoherencia y al que algunas buenas ideas no logran salvar del tedio global

sábado, 10 de junio de 2017

CAZA BAJO EL SOL (Beyond The Reach, 2014 -Jean-Baptiste Léonetti)

Una buena idea (manida pero siempre efectiva) con un juego de caza entre un ricachón (un acartonado Michael Douglas casi especialista en hacer de malo en estos últimos tiempos) y un guía (Jeremy Irvine) en el entorno de una zona desértica. La película más o menos funciona en su primera parte...Pero las incongruencias del guión, el no saber jugar con los tiempos y un final especialmente malo convierten la película en un producto mediocre con poquísimas sorpresas

viernes, 9 de junio de 2017

EL PISTOLERO (The Gunfighter, 1950 -Henry King)

Memorable obra maestra del Western dirigida por un artesano con algunos títulos notabilísimos. "El Pistolero" narra -casi en tiempo real- las horas que pasa un pistolero llamado Johnny Ringo (Gregory Peck) de vuelta al pueblo donde conoció a la mujer que todavía ama y al hijo que ella crió y sufriendo el peso de un pasado que no le permite cambiar al camino correcto. El film, muy bien escrito y rodado (nominado al mejor guión en 1950), es una perla y buen ejemplo de western psicológico, más centrado en los personajes y en su carácter...Que perfila los profundos cambios del género en al década de los cincuenta

jueves, 8 de junio de 2017

LOS CUATRO FANTÁSTICOS (Fantastic Four, 2015 -Josh Trank)

Extrañísimo reboot de los personajes que aparecían en los film de 2005 y 2007 en esta ocasión en clave más juvenil y que fracasa rotundamente al sustituir los golpes de humor y el tono Pulp de aquellas por una seriedad y trascendencia de tres al cuarto. Toda una lástima porque la primera media hora es bastante prometedora, pero el resultado da la sensación de haber pasado (y haber sido triturado) en la sala de montaje hace mella en un film que en su parte final se hunde mucho

miércoles, 7 de junio de 2017

EL RASTRO DE UN SUAVE PERFUME (Hickey And Boggs. 1972 -Robert Culp)

Notable en ocasiones y rodado con cierto estilo, más pausado, con algunas secuencias brillantísimas (el intercambio en es estadio por ejemplo) estamos ante un thriller setentero interesante, una buddy movie escrita por Walter Hill y rodada en unos tiempos en los que este género no estaba todavía en boga, al servicio de una pareja de actores de probada química y solvencia (Robert Culp y Bill Cosby) . El film narra una investigación de un par de detectives privados ("Hickey & Boggs" del título original) tras la pista de una mujer que posee un maletín con dinero que todo el mundo quiere.

martes, 6 de junio de 2017

HELL RIDE (2008, -Larry Bishop)

Bodrio producido por Quentin Tarantino a mayor gloria de uno de sus amiguetes de turno (en este caso el actor Larry Bishop que también firma la dirección). la pelicula intenta ser un thriller situado en el mundo de las bandas de motos...Y a pesar del esfuerza en intentar ser más provocador de lo habitual, decae totalmente por un guión horrible y una puesta en escena poco imaginativa, que además de copiar los ticks de Quentin -sin su talento- tira por la borda la presencia de buenos actores.